Un setlist de 46 canciones par celebrar mis 46 años (Tercera parte)

Continuamos con la lista de canciones. En el lugar 18 tenemos a "The Unforgiven" de Metallica. Entiendo perfectamente el enojo que una gran parte de la base original de los fans del cuarteto experimentaron al escuchar varios de los cortes del disco de 1991. Aun así yo destaco ésta en particular que encontró en el video, magistralmente dirigido por Matt Mahurin, el vehículo ideal para llegar a quienes no seguíamos atentamente a Metallica. La música y la producción impecable nos narran una historia tan universal como trágica, donde a través de relaciones tóxicas en oposición al idealismo del contrato social de Rosseau un individuo es destruido desde pequeño, aplastado sistemáticamente a lo largo de su vida y despectivamente etiquetado por sus "pares". Una cadena de oportunidades perdidas/desperdiciadas combinadas con la indiferencia social aunadas a un desarrollo truncado se encuentran sintetizados en la frase "Lo que he sentido, lo que he aprendido nunca ha brillado a través de lo que he mostrado: Nunca he sido libre, nunca he sido yo, por eso te nombre El Imperdonable". Casilla 19 "Would" de Alice In Chains. En 1992 la llama del grunge incendiaba todo el mundo y seguramente esta rola es mi favorita de todo este movimiento. Si bien "Lost" (2004) de The Cure pudiera servir com banda sonora al cuadro "El Grito" (1893) de Edward Munch, "Would" no se queda atrás en jugar sonoramente con dos obras cumbres de la pintura occidental que abordan el mismo tema: "Saturno Devorando A Su Hijo" en la versión de 1636 de Rubens y en la de 1819 de Goya (ambas pertenecientes al Museo del Prado de Madrid). El descarnado relato del alumno roto por su maestro colocó a los de Seattle en las grandes ligas. Número 20: "Another Space Song" de Failure. El 3 de agosto de 1997 estuve en el Festival Lollapalooza en Texas gracias a que me gané un boleto en un concurso de radio. El festín fue impresionante porque contó con The Prodigy, Tool, The Orb y James. Pero entre estas grandes bandas me gustó mucho Failure a quienes poco conocía. Compré su cd "Fantastic Planet" e inmediatamente me enganchó por su construcción melancólica y por su imaginario cósmico "Another Space Song". Cuando Ken Andrews canta: "Ella siempre será lo que no puedo encontrar: Ella siempre se esconderá detrás de una estrella" no podemos saber si se refiere a su amada o a una amada sustancia pero esto en realidad no importa. Les recomiendo encarecidamente la versión grabada para KEXP de 2015 disponible en Youtube. "Colors" (1988) de Ice-T se coloca en el lugar 21. Tres meses antes de que su "tocayo" Ice Cube y sus compañeros de NWA lanzaran su demoledor álbum debut "Straight Outta Compton", el nacido en Nueva Jersey sentaba (sin saberlo) las bases para el género posteriormente bautizado como "trip-hop". Si en sentido estricto la primera aparición del término fue en junio de 1994 cuando el periodista Andy Pemberton lo utilizó para referirse a una canción de DJ Shadow, el primer golpe lo dio Ice-T con este rap donde fusiona la electrónica y el downtempo. Como buen juglar, el artista narra el convulso y asfixiante sentir de los habitantes de Los Angeles a finales de los ochenta y de paso nos legó una nueva corriente que explotaría del otro lado del Atlántico unos años después. Número 22: "Nightcall" de Kavinsky. En 2011 Nicolas Winding Refn se alzó en Cannes como el mejor director por "Drive". La canción del francés que cuenta con la crucial participación de Lovefoxxx (vocalista del grupo brasileño Cansei de Ser Sexy) nos introduce en el mundo bipolar del protagonista en la secuencia que abre la cinta: Música e imagen se fusionan a la perfección al arranque de esta sinfonía de hora y cuarenta minutos que nos brinda el danés. En el sitio 23 "Juego de Lágrimas" interpretada por Boy George y producida por Pet Shop Boys. En 1992 este cover de Geoff Stephens fue la bandera musical de la película del mismo nombre escrita y dirigida por Neil Jordan. Si el irlandés ya había dado muestras de su talento por cintas como "In The Company Of Wolves" (1984), con esta se llevaría el Oscar por mejor guion donde reintroduciría en la cultura popular la didáctica fábula de la rana y el escorpión (también utilizada tangencialmente en una línea de "Drive"). Hay que verla para apreciar la genialidad de Jordan al iniciarla con la clásica "Cuando Un Hombre Ama A Una Mujer". Número 24: "Little Dark Age". El segundo EP de MGMT, "Time To Pretend" fue una bocanada de aire fresco en 2005 acompañado de un video que proponía nuevas rutas y también abrevaba de escenas de "La Montaña Sagrada" (1973) de Jodorowsky. En 2018 el dueto de los multi-instrumentistas de Connecticut lanzaron "Little Dark Age" donde abundan los guiños a las cajas de ritmos y a los sintetizadores de los ochentas y que acompañada por un video bien fotografiado y editado refrescaron su sonido.