La Independencia desde la pintura

Muchos pintores han retratado la Independencia de México porque es uno de los acontecimientos más importantes en la historia del país y tiene un profundo significado cultural, político y social.

Juan O'Gorman, por ejemplo, utiliza un estilo que mezcla elementos realistas y simbólicos, con colores vibrantes y composiciones detalladas, para representar los ideales patrióticos y la resistencia del pueblo mexicano en su lucha por la libertad.

La obra el "Retablo de la Independencia" es una obra mural del artista mexicano Juan O'Gorman, que se encuentra en el Castillo de Chapultepec en la Ciudad de México.

Este mural fue creado entre 1960 y 1961, y es un homenaje a la historia de la independencia de México.

El mural narra visualmente varios episodios clave de la lucha por la independencia de México, y está dividido en diferentes secciones que representan personajes y momentos importantes de esta etapa histórica, incluyendo el inicio de la lucha (1810) donde aparece Miguel Hidalgo, el "Padre de la Patria", dando el Grito de Dolores, que marcó el inicio de la guerra de independencia contra el dominio español.

También se señalan batallas importantes, entre las que destacan varias escenas de enfrentamientos clave entre los insurgentes y las tropas realistas.

De los personajes prominente, además de Hidalgo, incluye figuras importantes como José María Morelos, Vicente Guerrero, Ignacio Allende, y otros héroes de la independencia. La obra también muestra la entrada triunfal del Ejército Trigarante en la Ciudad de México, encabezado por Agustín de Iturbide y Vicente Guerrero, lo que simboliza la culminación del proceso de independencia con la firma del Plan de Iguala y los Tratados de Córdoba.

 Excomunión y fusilamiento de Hidalgo

Similar a muchas de las obras pictóricas que hablan sobre la Independencia, Miguel Hidalgo es el centro de este mural.

En esta obra de David Alfaro Siqueiros, dos escenas de su vida fueron plasmadas: el obispo de Valladolid, Abad y Queipo, que sostiene la cruz dorada, representa su excomunión, ya que fue este quien la llevó a cabo. Por su parte, el propio Miguel Hidalgo hace referencia a su fusilamiento, pues tiene la mano derecha, perforada por dos balas, sobre el corazón. Este mural está en la Tesorería de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, en Morelia, Michoacán, y fue terminado en 1944.

 Hidalgo incendiario

Entre las obras murales más representativas del movimiento de Independencia de México, figura la de José Clemente Orozco, donde el cura Miguel Hidalgo destaca en la composición pictórica por su tamaño jerárquico y colores vivos (él es líder indiscutible del movimiento insurgente). Su actitud es guerrera, sostiene con su mano derecha una antorcha encendida que se encuentra a altura de la cintura y levanta el puño izquierdo como símbolo de fuerza y defensa de sus ideales políticos. En la parte inferior del mural colosal, Orozco representó batallas sostenidas por los campesinos, pintados en grises.

Fue terminado en 1937 y se encuentra ubicado en las escaleras del Palacio de Gobierno en Guadalajara, Jalisco.

 Epopeya del pueblo mexicano

Tan solo una pequeña sección de esta obra de Diego Rivera fue destinada para evocar la Independencia de México, pues el mural abarca muchos acontecimientos de la historia del país - desde el origen prehispánico hasta la década de 1930. El fragmento sobre el movimiento independentista incluye a los personajes que lo protagonizaron, como Miguel Hidalgo, Guadalupe Victoria, Leonora Vicario y el resto. Rivera concluyó los 276 m² en 1935 y hoy en día está en el Palacio Nacional. Fue en la década de los años 20 del siglo pasado, cuando Rivera fue convocado por Vasconcelos para narrar la historia del pueblo mexicano a través de su pincel. El muralismo mexicano fue clave para unificar al país y es considerado un movimiento artístico pero también político y social.

Ideas

Los murales pretendían cambiar las ideas erróneas sobre el racismo contra los indígenas, ideas fomentadas en la época colonial.

Identidad

También los murales buscaban la construcción de una identidad nacional nueva que permitiera consolidar los ideales de la nación.

Estrategia

Si el muralismo era un arte concebido por el Estado para una estrategia social, se llegaba al público, mediante el muro.

Sociedad

Muralistas pretendían aglutinar a diferentes sectores de la sociedad dadas las profundas desigualdades.